5 Razões para assistir a Série Demolidor

A Netflix tem nos proporcionado Séries maravilhosas e para quem gosta de super heróis, a série sobre o Demolidor merece ser vista e cultuada como muitas outras atualmente.
Ah! sim, esqueçam o filme de 2003 - Demolidor, o homem sem medo com Ben Affleck que é horrível e ele não convence como nosso cego favorito.

"A série apresenta um conto de origem para herói da Marvel, mostrando Matt Murdock abrindo o seu escritório de advocacia com o amigo Foggy Nelson, ao mesmo tempo em que combate a criminalidade do bairro Cozinha do Inferno às noites como um vigilante mascarado.

1. Drama e Personagens
Ainda que Demolidor seja a rigor uma série baseada em quadrinhos, espectadores podem esperar um pouco mais de dramaticidade do que outras produções do gênero. Isso porque há uma grande variedade de personagens, com diferentes narrativas em desenvolvimento. Um ótimo exemplo é a complexidade do vilão da trama: o Rei do Crime é o personagem que desenvolve a principal relação amorosa da temporada!











2. Violência e Cenas de Luta
Uma característica que vai chamar bastante a atenção dos espectadores é o nível de violência do programa, muito mais acentuado do que outras produções da Marvel. Definitivamente, a série se destina a um público mais maduro. A ambientação da história é bastante realista e dura, mostrando uma cidade dominada pela criminalidade. As cenas de luta também se destacam, com tomadas extensas e muito bem coreografadas.











3.Fidelidade aos HQs
Os fãs da Marvel não podem reclamar de liberdades criativas do programa, pois a série do Demolidor segue bem próxima aos quadrinhos. Há especialmente uma tradução muito fiel do protagonista, em seus conflitos morais e religiosos; isso sem falar em seus sentidos aguçados, que são muito bem representados na trama – na maneira como ele escuta batimentos cardíacos ou sente cheiros a metros de distância.











4. Conexão com o Universo Marvel
Muitos fãs do Universo Marvel aguardavam Demolidor com muita ansiedade, na espera de ver novas conexões entre as séries e os filmes do estúdio. Apesar de ter uma ou outra relação com o universo compartilhado, o programa está muito mais focado em seu próprio canto na Cozinha do Inferno – e isso é uma boa coisa! Há referências para a Batalha de Nova York e a existência de outros heróis, mas não muito mais do que isso. Os melhores “easter eggs”, na verdade, são aqueles que dão pistas sobre o futuro do Universo Marvel, especialmente sobre os próximos programas da Netflix, como o do Punho de Ferro!











5. Uniforme Ninja - e não o Vermelho
Muito se falou sobre a evolução do traje do Homem Sem Medo no decorrer da temporada até chegar ao clássico uniforme vermelho do personagem. Apesar da pressão dos fãs para ver o herói com sua roupa tradicional, os espectadores vão concordar que o uniforme “ninja” que o Demolidor usa em grande parte da temporada é incrível e muito bem adequado para esta narrativa – e vai deixar saudades!"(www.minhaserie.com.br)

Talvez o Amor - John Denver.

Eu adoro ouvir música no rádio como antigamente e as com as "batidas" suaves são as minhas preferidas.

Lá fora a chuva cai suave e aqui dentro a temperatura está  17º C, então aproveito para  ouvir uma música do John Denver e por vezes esqueço que ele já não pertence mais ao mundo dos vivos. Ele morreu em 12 de outubro de 1997, quando pilotava seu avião de fibra de vidro ele sofreu um acidente quando o mesmo caiu no mar da Califórnia.

Ele era um cantor, compositor, músico e ator John Denver não foi reconhecido apenas por sua qualidade como músico, mas também por seu trabalho humanitário, em projetos de conservação de fauna, no Alasca,  assim como em iniciativas contra a fome na África.

Talvez o amor seja um lugar de descanso, um abrigo contra a tempestade.

Ele existe para te dar conforto, está lá pra te manter aquecido.

E naqueles momentos problemáticos, quando você está muito sozinho.

A memória do amor vai te trazer para casa.

Talvez o amor seja uma janela, talvez uma porta aberta.

Ele te convida para chegar mais perto, ele quer te mostrar mais.

E mesmo que você se perca e não saiba o que fazer.

A memória do amor vai ver você por dentro.

Amor para alguns é como uma nuvem, para outros forte como aço.

Para alguns um modo de vida, para outros um sentimento.

E alguns dizem que o amor é prender e outros dizem que é soltar.

E alguns dizem que o amor é tudo e outros dizem que não sabem.

Talvez o amor seja um oceano, cheio de conflitos, cheio de dor.

Como um fogo quando está frio lá fora, trovão quando chove.

Se eu tivesse que viver para sempre e todos os meus sonhos se tornassem realidade.

Minhas memórias de amor seriam suas.

E alguns dizem que o amor é prender e outros dizem que é soltar.

E alguns dizem que o amor é tudo e outros dizem que não sabem.

Talvez o amor seja um oceano, cheio de conflitos, cheio de dor.

Como um fogo quando está frio lá fora, trovão quando chove.

Se eu tivesse que viver para sempre e todos os meus sonhos se tornassem realidade.

Minhas memórias de amor seriam suas.

A Filosofia dos Mestres Pop

"Os mestres da ficção lutam, protegem e, acima de tudo, ensinam." diz a reportagem da Revista Mundo Estranho. Eu adoro a Cultura Pop, afinal, sou nerd desde sempre... Escolhi dois mestres para postar hoje e posteriormente colocarei a filosofia dos outros.

"MESTRE YODA (Star Wars)

"Frase: “O medo é o caminho para o lado sombrio. O medo leva à raiva, a raiva leva ao ódio, o ódio leva ao sofrimento”

Corrente filosófica: Estoicismo. Assim como Yoda, o pensador Sêneca defendia que uma ira desmedida acaba em loucura. Por isso, a ira deve ser evitada para conservar não apenas o autodomínio mas também a própria saúde. Em resumo, a reflexão de Yoda ensina a ter paciência e coragem para aceitar que não temos o controle sobre todas as coisas

Frase: “Muitas das verdades que temos dependem do nosso ponto de vista”

Corrente filosófica: Relativismo.É uma questão de interpretação, sugere o mestre Jedi. Segundo o filósofo Immanuel Kant, a realidade não é o que realmente é, mas como nós a enxergamos. Ou seja, a lição dessa concepção, que encara os fatos como sendo discutíveis, é que ninguém pode ser dono da razão

Frase: “Que a Força esteja com você”

Corrente filosófica: Taoísmo. Mencionada desde o primeiro Star Wars, a Força é um poder metafísico que envolve e liga todas as coisas vivas, é a energia pura. Seu conceito é semelhante ao princípio yin e yang, de polos opostos que equilibram o Universo – nos filmes, os lados claro e escuro. A Força auxiliou a ambos, os bons e os maus, enquanto competiam por poder. Obs.: para o cristianismo, é inconcebível pensar que essa força seja Deus. A Bíblia diz que Nele “não há mudança nem sombra” (Tiago 1:17)



PROFESSOR CHARLES XAVIER (X-Men)

Frase: “A humanidade não é ruim, está apenas desinformada”

Corrente filosófica: Iluminismo.Xavier acredita que os seres humanos têm medo dos mutantes e até os odeiam por preconceito e superstição. O filósofo suíço Jean-Jacques Rousseau sempre defendeu que o homem é bom em essência, mas que a vida civilizada o induz à maldade por meio de normas que o afastam de sentir a liberdade e questionar suas infinitas formas de expressão

Frase: “Por pior que pareça, essa dor te deixará mais forte”

Corrente filosófica: Existencialismo.Coincidência ou não, a reflexão de Xavier corresponde à famosa frase”O que não causa a minha morte me deixa mais forte”, do filósofo alemão Friedrich Nietzsche. Contrário à opinião de que o sofrimento é ruim, Nietzsche defendia que sem dor não haveria como treinar a resistência para alcançar o sucesso."(Revista Mundo Estranho)

Neil Gaiman e os Mitos Nórdicos

Para quem curte os livros do gênio Neil Gaiman como eu, vem mais um livro para o deleite dos fãs. Eu adoro todos os mitos que as Civilizações Antigas criaram, entretanto, os nórdicos são sempre fascinantes!
 
"O escritor Neil Gaiman sempre foi fascinado pela mitologia nórdica, desde que era um menino. Quando tinha cerca de 7 anos, ele leu os quadrinhos do Poderoso Thor de Jack Kirby, apaixonando-se por aquele universo. Ele então partiu para Os Mitos Nórdicos, de Roger Lancelyn Green, e leu e releu o livro até ele se desfazer.

Assim, quando um editor da W.W. Norton perguntou se ele estaria interessado em escrever um livro sobre mitologia nórdica, Gaiman demonstrou entusiasmo.
 
“Ter a oportunidade recontar os mitos e poemas que herdamos dos nórdicos era quase bom demais para ser verdade. Espero que o uso da mitologia esteja bom, mas muito mais do que isso, espero que tenha recontado essas histórias como elas merecem ser lidas: algumas vezes profundas, às vezes engraçadas, às vezes heroicas, às vezes sombrias, e sempre inevitáveis.”

O próximo livro de Gaiman, “Norse Mythology” (Mitologia Nórdica em tradução livre e literal) será lançado em fevereiro de 2017, trazendo uma releitura em forma de romance de mitos famoso sobre os deuses de Asgard. O livro irá explorar os nove mundos nórdicos, que são habitados por duendes, demônios de fogo, os deuses Vanir, seres humanos, anões, gigantes e mortos. Há ainda gigantes de gelo e elfos, além de divindades bem conhecidas como Thor, Odin e Loki, além do assustador e apocalíptico cenário do Ragnarok, onde os deuses lutam contra um gigante de fogo com sua espada em chamas, em uma batalha que levará ao fim do mundo.
Gaiman já chegou a utilizar alguns temas dos mitos nórdicos em suas obras de fantasia. Seu romance Deuses Americanos apresenta um personagem baseado em Odin, e no livro Odd e os Gigantes de Gelo, um rapaz encontra uma raposa, uma águia e um urso, que acabam por ser Loki, Odin e Thor. Os três personagens, inclusive, são vistos também em Sandman, obra máxima do escritor.
 
“Esses contos nórdicos tem me acompanhado através de praticamente tudo que eu já fiz.”(ovicio.com.br).

O Mundo Perdido - O Livro e a Série

Sir Arthur Conan Doyle era um mestre na arte da escrita e eu acho todos os seus livros maravilhosos. A ficção científica O Mundo Perdido é mundialmente famoso assim como o personagem Sherlock Holmes.

"Um jornalista e um professor montam uma expedição para esclarecer as descobertas recentes na Amazônia. Nessa eletrizante viagem, o mundo pré-histórico revela-se aos olhos dos exploradores, em pleno século XX. Do mesmo criador do consagrado personagem Sherlock Holmes, 'O Mundo Perdido' é uma obra precursora da ficção científica, que inspirou muitos outros autores.

Num platô oculto pela floresta amazônica, a expedição do Professor Challenger encontra animais e plantas que sobreviveram às convulsões da Era Mesozóica. Dinossauros e pterodáctilos, serpentes e lagartos gigantescos povoam um mundo que se julgava extinto há milhões de anos. E o mais surpreendente, ali vivem os ancestrais do homem, conhecidos somente através de fósseis: os homens-macacos.

Em meio a mil perigos e aventuras, os companheiros do Professor Challenger descobrem que têm de lutar pela vida nesse mundo pré-histórico, ao mesmo tempo maravilhoso e traiçoeiro, no qual novos inimigos surgem a cada instante, como que renascendo das entranhas de um passado imemorial."(www.cienciamao.usp.br)

A Série de TV O Mundo Perdido se baseia no livro famoso. Eu adorava essa Série que começou em 1 de abril de 1999 a 1 de maio de 2002, num total de 66 episódios (+ o piloto), com duração aproximada de 60 minutos cada, em 3 temporadas.

"Em uma tarde um homem mortalmente ferido é levado ao acampamento do professor George Challenger, onde morre logo depois, deixando seu diário. As notas e desenhos lá contidos fascinam o professor, por indicarem a existência de um mundo perdido, pré histórico, no coração da Amazônia.

 











Após estudar as notas do diário, Challenger procura a Sociedade de Zoologia de Londres e expõe os descobrimentos e pede subsídios para uma expedição ao mundo perdido para verificar sua existência ou não. Porém a Sociedade não possui recursos para tal. Eis que surge Marguerite Krux, socialite inescrupulosa que financia a expedição por razões misteriosas.

Nesta nova missão, Challenger reúne o repórter Ned Malone, o Lord John Roxton e Marguerite, por ser a financiadora da expedição, além do professor Arthur Summerlee, persuadido a ir por ser totalmente cético. A partir daí eles encontrarão os mais diversos tipos, como canibais, mulheres da selva e muitos, muitos Dinossauros - que darão muito trabalho à equipe de Challenger."

Descoberto um Esqueleto de Mulher de 1.100 anos na Bolívia

  E a arqueologia sempre nos trazendo novidades sobre as Civilizações antigas da América.

 "Uma equipe de arqueólogos descobriu no sudoeste da Bolívia os restos ósseos de uma mulher que datariam de cerca de 1.100 anos atrás, em uma região onde presumivelmente convergiram povos ancestrais da Argentina, Paraguai, Brasil e Bolívia.

O esqueleto seria de uma mulher, enterrada em posição fetal e cujos restos foram colocados numa urna de cerâmica, sendo enterrada um pouco mais de um metro da superfície e coberta por um tipo de mosaico, de acordo com o site do jornal El Deber.

O lugar da descoberta arqueológica é a pequena cidade rural de El Soto, na província de Chiquitos de Santa Cruz, habitada por cerca de 50 famílias.

A área teria correspondido a um grande assentamento humano da cultura Tupi-guarani.

“Nesta região houve a grande fusão dos povos que então se conectaram com outros em diferentes partes do que é hoje Santa Cruz”, comentou o arqueólogo Danilo Drakic.

Em áreas adjacentes foram encontradas várias peças arqueológicas, como colares de cobre com pedras preciosas, cerâmicas e vasos pintados. Por esta razão, o especialista suspeita que havia uma rede comercial entre comunidades com costumes semelhantes."(Isto é)

Supernatural: Ruth Connell/Rowena

Ruth Connell interpreta de forma majestosa a bruxa Rowena, ou seja,  a mãe nada amorosa do rei do inferno Crowley. A bruxa apareceu na 10ª temporada e fez tanto sucesso que os produtores resolveram trazê-la de volta  na 11ª temporada.
Quem a vê em Supernatural nem imagina como ela possui uma carreira brilhante no teatro e no cinema.

"Ruth Fiona Connell (Falkirk, 20 de abril de 1979) é uma produtora de teatro e atriz  de cinema e televisão escocesa. Ela também é uma ex-dançarina e coreógrafa  profissional.

Ela foi indicada ao Broadway World Los Angeles Awards de "Melhor Atriz Protagonista" em 2013, por sua atuação como a deputada Darling e Capitão Gancho no The Blank Theatre, Los Angeles em sua produção premiada de "Peter Pan; The Boy Who Hated Mothers"

Connell foi enviada para aulas de dança em uma idade precoce para fazer companhia a prima, ela mostrou promessa e foi aceita no Esquema de Educação Profissional de Dança e Ballet Escocês. Ela realizou muitos papéis ainda quando criança com o Ballet escocês, incluindo o papel principal de Clara em seu Quebra Nozes. Ela ganhou os títulos de campeã de Ballet Escocês Júnior e de campeã de Senior Ballet Escocês na fase Festivals, na Escócia, como uma adolescente.

Depois de trabalhar como dançarina profissional para as empresas The Curve Foundation, Jazz Art UK e com Leah Stein em Dance Base, Ruth participou do The Rose Bruford College of Speech and Drama em Londres, onde ela ganhou um BA (Hons) em ação.

 Ela foi escolhida como Critics Choice pelo árbitro do jornal The Stage Newspaper para a graduação de vitrine. Depois de deixar o Drama College ela desempenhou o papel principal de Grusha em Berlot Brecht's The Caucasian Chalk Circle, e viajou para o The Palace Theatre, em Watford, em 2004.

Connell visitou o Reino Unido em 2005, com a Oxford Stage Company, interpretando Isa na peça Men Should Weep.

Em 2006, ela interpretou o papel principal de Gretchen e Helena de Tróia  na ópera Faust  no The Royal Lyceum, em Edimburgo. A produção foi nomeada ao CATS Critics Awards for Theatre, na Escócia.

Em 2007, Connell desempenhou uma dançarina de salão Lily no The Citizens Theater venderam a produção de Alex Norton 'No Mean City' e, em 2008, Connell interpretou o duplo papel de Mrs Beaver / Mrs Macready para comentários brilhantes "The Lion the Witch and The Wardrobe" no The Royal Lyceum Edinburgh.

Connell foi escalada como regular na série no piloto da comédia ITV "Above Their Stations" em 2009 que também estrelou Denis Lawson, Ashley Madekwe, Andrew Brooke e Simon Dudley mostrado na BBC 3.

Connell também é creditado com a produção de "A Midsummer Night's Dream" e "Hansel And Gretel" no The Avenue Theatre Company, sem sede em Greenwich, durante este período de tempo, bem como o curta-metragem "Sapphire Estranho" e web série "John e Jane".

Desde que se mudou para os Estados Unidos  em 2011, Connell teve papéis principais no premiado filme independente "Folklore" bem como nos filmes “The Cursed Man” baseado no romance culto por Keith Rommel e "Hara Kiri "."(wiki)

 

Jô Soares - Um Imortal na Academia de Letras

José Eugênio Soares, mais conhecido como Jô Soares ou simplesmente Jô (Rio de Janeiro, 16 de janeiro de 1938), é um humorista, apresentador de televisão, escritor dramaturgo, diretor teatral, ator músico e pintor. Apresenta desde 2000 o Programa do Jô na Globo.

Filho do empresário paraibano  Orlando Soares e da dona de casa Mercedes Leal, Jô queria ser diplomata quando criança. Estudou no Colégio de São Bento do Rio de Janeiro, no Colégio São José de Petrópolis e em Lausana,  na Suiça,  no Lycée Jaccard, com este objetivo. Porém, percebeu que o senso de humor apurado e a criatividade  inata o apontavam para outra direção.

"O humorista, apresentador de TV, escritor, dramaturgo, diretor de teatro, ator, músico e pintor Jô Soares foi escolhido no dia 4 de agosto de 2016, para ocupar a cadeira 33 da Academia Paulista de Letras (APL).

Jô vai ocupar a cadeira que pertenceu ao escritor Francisco Marins. Em nota divulgada, Gabriel Chalita, presidente da APL, afirmou que Jô recebeu a notícia com muito entusiasmo e alegria.

O antecessor de Jô, Francisco Marins, ocupou a cadeira 33 por 50 anos, entre 1966 e 2016. O patrono da cadeira 33 foi Teófilo Dias e antes de Francisco Marins ocupou a cadeira Altino Arantes e Amadeu Ataliba Amaral Arruda Leite Penteado.

José Eugênio Soares, ou simplesmente Jô Soares, nasceu em 1938 e escreveu vários textos, artigos, peças de teatro e livros, entre os mais conhecidos 'O Homem que Matou Getúlio Vargas', 'Humor nos Tempos do Collor' e 'O Xangô de Baker Street'."(correio.rac.com.br)

 

Hellboy - O Filme

Eu sempre me surpreendo com os alunos que desconhecem as tramas de diversos filmes e o pior é quando eles nunca ouviram falar de um personagem das HQs. 
Nossa! Eu lia todas as HQs que aparecia, pois meus pais não podiam comprar, uma vez que era muito caro.
Muitos se dizem nerds ou geeks e jamais leram uma HQ. Isso é imperdoável... Simplesmente assistem aos filmes e acham que já são conhecedores das mesmas.

"Nascido em meio às chamas do inferno, há 60 anos, durante a Segunda Guerra Mundial, Hellboy (Ron Perlman) foi trazido à Terra pelo demente e maligno Grigori Rasputin (Karel Roden) para disseminar o mal. 

Destinado a se tornar o arauto do apocalipse, Hellboy foi salvo pelas Forças Aliadas lideradas pelo professor Broom (John Hurt), fundador da agência clandestina B.P.R.D., que o criou como um filho e desenvolveu seus dons paranormais. A despeito de suas origens sinistras, Hellboy se torna um paladino do Bem, lutando contra as forças do Mal que ameaçam nosso mundo.

 Apresentada de maneira dinâmica durante a sequência inicial do longa, a premissa concebida por Mike Mignola e adaptada para as telas por Guillermo del Toro é absurda, mas intrigante. De acordo com o filme, até mesmo as revistas publicadas pela Dark Horse divulgariam uma lenda que teve sua origem em fatos reais: vislumbres ocasionais do verdadeiro Hellboy em ação nas ruas de várias cidades americanas.

No B.P.R.D., Hellboy se torna parte de uma família inusitada, que inclui o telepata "Mer-Man" Abe Sapien (Doug Jones) e Liz Sherman (Selma Blair), com poderes pirocinéticos. 

Ocultando-se da própria sociedade que lutam para defender, eles representam a principal linha de defesa contra Rasputin - que pretende cooptar Hellboy para as forças do Mal, empregando seus poderes para provocar o armagedom."(redeglobo.globo.com)

As Capulanas de Moçambique

 A África nos legou heranças fabulosas e as capulanas são maravilhosas. São tecidos coloridos e nos deixam com a sensação de estar realmente em Moçambique.

"Os moçambicanos chamam de capulana um pedaço de pano retangular, fabricado em diferentes dimensões. Chega a lembrar a canga de praia usada no Brasil. De algodão, fibra sintética ou outro material, as capulanas combinam uma mistura de cores presentes em variadas estampas.

As mulheres suspendem a capulana até a cintura, vão envolvendo o tecido ao corpo e dão um nó. O pano quase alcança os pés. Também é usado para cobrir a cabeça, como uma espécie de turbante, além de servir para amarrar o bebê às costas e carregá-lo em segurança.
 













A capulana como moeda de troca e a forte influência na cultura local.
 
Segundo registros históricos, a origem da capulana pode está nas trocas de tecidos de algodão na costa da África Oriental. A proximidade com o continente asiático acabou facilitando a importação de tecidos, principalmente os indianos, comercializados em Moçambique desde a época colonial.

 A imagem de Moçambique é de um país multicolorido por retângulos de tecido que ganham formas nos corpos de mulheres e também de homens. O porteiro Alberto Vitorino herdou as capulanas deixadas pelos avós. “Tentei vasculhar aquelas capulanas que eles gostavam e fiz as camisas. Eu me sinto bem porque é a minha tradição”, afirma.

Assim como muitas jovens dos centros urbanos, Sheila Mafuiane prefere os vestidos. Com orgulho, lembra de um elogio que ganhou quando estava vestida de capulana. “Um dos meus colegas disse que eu estava bonita, falou 'Está aqui uma mulher africana, uma moçambicana de verdade'. Nunca tinha feito isso com outro tipo de vestimenta”, recorda."(br.rfi.fr/)

                                    Minha mãe fez uma blusa e uma saia.

                             A irmã de caridade profª Elizabeth, está usando uma capulana mais colorida.

Base Espacial na Guiana Francesa

É interessante, mas pouca gente sabe que na Guiana Francesa encontra-se uma das mais importantes bases espaciais do mundo.

"A porta pela qual a Europa se conecta com o espaço está encravada entre o mar e a selva, nos quase mil quilômetros quadrados do Centro Espacial de Kourou, na Guiana Francesa, no nordeste do continente sul-americano.

A base é compartilhada por três grandes sócios: a Agência Espacial Europeia (ESA), a sociedade Arianespace, na qual participam dez países europeus, e a CNSE, agência espacial francesa. A França escolheu em 1964 este departamento de ultramar para instalar uma base espacial, na qual a ESA se instalou uma década mais tarde.

Segundo Stéphane Is­­rael, diretor-executivo da Aria­­nespace, a localização geográfica é ideal: apenas 500 quilômetros ao norte do Equador e a uma latitude onde a velocidade da rotação do planeta é maior, cerca de 1.700 km/h.

Base produz combustível e propulsores

Além de ser o centro de lançamento das missões da ESA, Kourou também abriga a produção de combustível espacial e de propulsores dos foguetes. “Aqui se produzem os motores dos foguetes Ariane e Vega, e todos os componentes da montagem são fornecidos por meio de navios e aviões desde Toulouse, na França, e desde Perm, na Rússia”, explica Chemoul.

O lançamento mais recente em Kourou aconteceu na última quinta-feira, com a decolagem de um Soyuz que deixará no espaço um satélite do tipo Sentinel-1A, que fornecerá dados ao Copérnico, programa europeu de observação da Terra.

O último lançamento até então havia acontecido em 22 de março de 2014, quando um foguete Ariane 5 colocou em órbita dois satélites, um deles do operador espanhol Hispasat, que fornece serviços audiovisuais a toda a América do Sul.

O fato de Kourou estar rodeado de áreas não povoadas, por uma parte o Oceano Atlântico e por outra uma densa selva, permite lançar os foguetes em qualquer direção. Além disso, a área esta livre de furacões, não há grande atividade sísmica e a temperatura oscila entre 22 e 30 graus."( www.gazetadopovo.com.br)

Parabéns, Misha Collins

Hoje é aniversário de Misha Collins, nosso amado anjo Castiel, um ser humano maravilhoso e um ator sem igual.
Misha Collins (nascido em Boston, Massachusetts, Estados Unidos, em 20 de agosto de 1974) é um ator, produtor e diretor norte-americano.
Misha também é autor de poesia, com duas produções publicadas no Columbia Poetry Review #21, em 2008.
É cofundador e compõe a mesa diretora da Random Acts. Empresa sem fins lucrativos que tem como objetivo inspirar e financiar atos de bondade em todo o mundo. www.randomacts.org.